今天,我们来探讨一个在AIGC创作中至关重要,却又常常被忽略的环节——“概念可视化”。
最近我们接到了一个高端智能穿戴品牌“Aether”的案子,他们要推出一款主打“极致轻盈”的旗舰手表。客户的需求很纯粹,但也很抽象:不要参数,不要功能堆砌,就要让用户一眼感受到“轻若无物”。
如何用一张静态图去表达“轻”这种触觉感受?直接说“它很轻”太无力,用手托着又太传统。这时候,AI的价值就体现出来了——它能将我们最大胆的创意概念转化为逼真的视觉。我的思路是,通过一种极致柔软、轻盈的物体,来反衬和烘托出手表的轻盈感。答案,就是羽毛。
一、 灵感解构:从“抽象概念”到“可视化语言”
创作的第一步,永远是思想的碰撞。我们要做的,是把“轻盈”这个词,翻译成AI能听懂的“视觉语言”。我决定将坚硬、精密的科技产品与柔软、自然的羽毛并置,通过这种强烈的材质对比,在视觉上构建出一种不可思议的平衡感,从而暗示产品的极致轻盈。
我们打开Midjourney
基于这个核心创意,我构建了第一版的探索性提示词。这次的重点不在于堆砌复杂的特效词,而在于精准地描述场景、氛围和情感。
Prompt 1.0:
Product shot of a minimalist silver smartwatch, floating amongst a cloud of soft white feathers, hyper-realistic photography, cinematic soft lighting emphasizing the watch's lightness, clean and airy color atmosphere, conveying a young and fashionable product tone, strong artistic sense, minimalist aesthetic --ar 9:16 --v 6.0
思路拆解:
核心概念 (Concept): smartwatch, floating amongst a cloud of soft white feathers (直接点明“手表在羽毛云中漂浮”的核心画面,奠定整体基调)
产品特质 (Feature): highlighting the lightness of the watch (明确告诉AI,画面的首要任务是凸显“轻盈感”)
风格调性 (Style): minimalist aesthetic, clean and airy color atmosphere, young and fashionable product tone (定义了简约、纯净、年轻化的整体风格,避免厚重)
光影质感 (Lighting Quality): hyper-realistic photography, cinematic soft lighting (追求照片级的真实感,并指定使用柔和的电影级布光来营造高级氛围)
艺术构图 (Composition): strong artistic sense, --ar 16:9 (引导AI生成更具艺术感的构图,并设定了更适合社交媒体传播的纵向画幅)
二、 氛围精调:注入“温度”与“呼吸感”
第一版生成的图片已经完美地执行了我们的核心创意。但从一个专业设计师的角度看,它似乎还缺少一点“温度”。画面的色调略显清冷,像是在一个完美的商业影棚里,缺少了一丝能触动人心的、更生活化的气息。
我希望这不仅仅是一张产品图,更是一幅能让人感受到清晨阳光、微风拂面般舒适感的艺术品。因此,我决定在上一版Prompt的基础上,对色彩和光线进行一次精细化的调整,为画面注入“呼吸感”。
Prompt 2.0 (氛围升级版):
-... (前面部分不变) ... shot in a bright white studio with warm morning light filtering through, soft pastel color palette, creating a dreamy and ethereal atmosphere, shallow depth of field with focus on the watch face...
可以看到这个题图片的质感与细节都有着非常大的提升
升级思路:
光线升级: 从 cinematic soft lighting 升级为 warm morning light filtering through(温暖的晨光穿透而入),赋予画面温度和故事感。
色彩升级: 明确加入 soft pastel color palette(柔和的粉彩调色板),让整体色彩更柔美、更高级,也更符合时尚调性。
氛围升级: 增加了 dreamy and ethereal atmosphere(梦幻、空灵的氛围)的描述,引导AI向更具艺术感的方向渲染。
焦点控制: 增加了 shallow depth of field(浅景深),虚化前景和背景的羽毛,让视觉焦点更集中在手表本身。
最后我们选择的是这张
三、 屏幕“点睛”:定制专属的极简UI
现在,手表的“身躯”已经完美,但它的“灵魂”——屏幕,还是一片空白。一块没有内容的屏幕,就像一双没有神采的眼睛。为了让“Luxe Chrono”彻底活过来,我需要为它设计一个与整体极简、轻盈风格相匹配的专属UI。
这里我使用了即梦的AI的**局部重绘(Inpainting)**功能。
我将上一步生成的完美图片导入工具,用蒙版选中手表屏幕区域。然后,我输入了简洁的指令,让AI只在这个小区域内进行创作。
局部重绘Prompt:
-给这个手表添加手表表盘界面,显示健康监测环,字体优雅
这个指令就是要一个优雅的UI界面,带有一个健康环,字体优雅。AI在不破坏手表主体和周围羽毛的情况下,完美地在屏幕上生成了我们想要的UI,就像是产品出厂时就自带的一样。
最后我们选择这个
四、 品牌印记:无痕融入的艺术
最后一步,是为我们的作品打上品牌的烙印——“Aether”。在这样一张纯净、简约的画面里,LOGO最好不要太突兀,能够做到是“无痕”的。
我们这里还是用即梦4.0为我们设计logo
这样处理后,LOGO几乎与羽毛的纹理融为一体,只有仔细看才能发现。它既起到了品牌标识的作用,又没有破坏画面的整体感,反而增添了一丝有趣的细节,成为一个等待观众发现的“彩蛋”。
心得总结
这次“Aether”智能手表的案例,让我深刻体会到,AIGC时代,创意概念的价值被前所未有地放大了。工具能够解决“如何画”的问题,但“画什么”和“为什么这么画”,依然是我们作为设计师的核心价值。
从“轻盈”这个抽象词汇,到“手表与羽毛共舞”这个可视化创意,再到对光线、色彩、UI、品牌植入的层层精调,每一步都是在为这个核心创意服务。最终,我们得到的不仅仅是一张好看的产品图,更是一个能讲述品牌故事、传递产品情感的视觉艺术品。希望这个从“概念”出发的创作流程,能给大家带来新的启发。